Raccontare l’emozione.
L’esperienza.
La personalità.
Non solo di un interprete, ma di un marchio, un luogo, un prodotto.
Si tratta di pubblicità e influenza sociale, ma più che altro della creazione di un immaginario. Veritiero, che piaccia, che comunichi. Che non dia l’impressione di falsità, ma di autenticità.
Lo storytelling è l’arte del raccontare storie impiegata come strategia di comunicazione persuasiva, specie in ambito politico, economico ed aziendale.
Ecco alcuni punti per uno storytelling infallibile
Narrazione
La sequenzialità narrativa, la riconoscibilità in un genere, l’emozionalità, la verosimiglianza sono caratteristiche da sempre proprie della scrittura creativa. Raccontare storie è uno dei bisogni primari dell’uomo, che svolte le attività della nutrizione e della procreazione, non a caso iniziò a dipingere scene di vita sulle pareti delle caverne!
Tutti condividiamo storie, le comprendiamo, attraverso parole e immagini.
Portano con sé morali, insegnamenti, messaggi, esempi umani.
La sorpresa, l’antagonista, il lieto fine… tutti elementi tipici della fiaba (cf.r Propp) ci terranno in sospeso.
La sequenzialità logica, variata in più modi attraverso il montaggio, ci farà ricordare la storia e i suoi personaggi.
Emotività
Le prime pubblicità di fine ‘800 toccavano la razionalità, spiegando bene tutte le caratteristiche di un prodotto: “la brillantina Tal-dei-tali nutre il capello grazie ai suoi componenti, va usata così e così…”
A un certo punto un personaggio famoso per la sua calvizie cominciò a dire “Non ho mai usato la brillantina Ninetti”.
Cominciarono a comparire personaggi che vivevano grandi avventure: la Maria Rosa, La Carmencita, L’uomo in ammollo, Calimero… E questi erano i primi protagonisti dello storytelling pubblicitario.
Più recentemente ci si è spostati verso i valori percepiti e in tempi più recenti verso la riconoscibilità unica del marchio. Oggi l’emozione è la principale leva che si usa per comunicare marchi e personalità, immediata e immediatamente condivisibile grazie ai social networks.
Persuasione
Riconoscere il giusto target per persuaderlo, usare la fascinazione, l’immaginario condiviso dal pubblico, sedurlo. Il messaggio deve anche portare a una “call to action”, deve cioè deve far cambiare opinione, portare all’acquisto, commuovere, insomma farlo agire. Per questo obiettivo, la ricerca di contenuti empatici è molto importante.
Relazione
Lo storytelling si prefigge di costruire una vera e propria “relazione d’amore” tra l’autore e il fruitore: se si racconta bene, emotivamente, creativamente, in modo calzante, il pubblico resterà affascinato e fidelizzato. La brand identity deve essere costante, c’è una personalità ben definita dietro al messaggio che i lettori o gli spettatori riconosceranno.
Memorabilità
Cosa serve per restare impressi nella memoria? Ma certo! L’idea!
L’idea geniale o comunque originale è roba da creativi. Maggior cultura, relazioni, influenze, spunti si hanno, miglior idee verranno in mente. Ma a volte la semplice autenticità paga molto di più di tanti garbugli.
Il collegamento inaspettato, il nonsense, la figura retorica originale saranno certo in grado di stupire. Lo scioglimento finale della trama farà il resto. Il messaggio sarà memorizzato e vi farà ricordare.
Focus: lo storytelling digitale
L’imprenditore digitale Joe Lambert individua alcune caratteristiche del digital storytelling:
- Punto di vista personale, spec. l’uso della prima persona
- L’inserimento di contenuti coinvolgenti e mai banali
- Emozioni per esprimere il messaggio
- Economia della narrazione
- Ritmo adeguato alle modalità narrative
- Timbro, tono, inflessione gisti della voce narrante
- Colonna sonora adeguata
Questi sono i punti per una narrazione che si serva dell’audio e del video in ambiente digitale: la velocità della fruizione del mezzo richiede un messaggio chiaro e memorabile in poco tempo, con un linguaggio chiaro e conciso, con suoni che risveglino l’emotività.
Cosa ne pensate dei nostri consigli? Siete d’accordo? Fatecelo sapere nei commenti!
Alla prossima storia!